Hamnet and the silent grief of a woman in the shadows [Eng/Esp]
I approached this novel as I have many others, drawn first by the image on the screen, and recently by the multi-award-winning film of the same name.
In her novel, Maggie O'Farrell takes us by the hand through the youth of Shakespeare's parents, through that encounter that changed everything between Agnes, a woman with a special gift for plants and premonitions, and that young man whom we never know by name, only as "her husband," "the father of," "the Latin tutor." He is Shakespeare, of course, but the author strips him of his greatness to show him as an ordinary man fleeing his life in Stratford for the glitter of London.
As a woman, I could not help but feel a deep identification with Agnes. She is the one who stays and sacrifices her own desire to accompany her husband because Judith, Hamnet's twin, is born fragile and would not survive the journey. Agnes endures her in-laws and that domestic hierarchy, and when the plague reaches her home, she fights with her knowledge of herbs and plants to save her son, while her husband is far away, unaware of the tragedy looming over his family.
There was one moment that completely broke me, when Agnes's stepmother comes to her to say, with unnecessary cruelty, that her husband is about to premiere a play titled "Hamlet" in London. Agnes travels there, attends the performance, and at first she only sees an insult to her son's memory, an empty appropriation of her pain, until she understands the twist: Hamnet is the son who dies, Hamlet the prince who lives. In that instant, Agnes understands that her husband has done what any father would wish: to suffer himself so that his son would not suffer, to give him life through art so that he would not disappear entirely.
That scene made me reflect on the different ways of facing grief and on how women's pain rarely finds a monument to eternalize it. He could write Hamlet, an immortal work, while she had only the empty house, the memories, and the certainty that her son would not return.
I loved how O'Farrell builds Agnes as a powerful woman in her vulnerability, with that gift for healing that connects her to nature and to a world of intuitions that border on the magical. But it also pains me to think of all the Agneses who have existed throughout history, women who have held up the world with their hands while men took the recognition.
This book, ultimately, is a tribute to those women more than it is about the young Shakespeare. I think it is a book for those who weep in silence, who have no theater in which to write their pain, but carry it engraved on their bodies.
✨ 𝑻𝒉𝒂𝒏𝒌𝒔 𝒇𝒐𝒓 𝒓𝒆𝒂𝒅𝒊𝒏𝒈! ✨
𝑰𝒇 𝒚𝒐𝒖 𝒅𝒐𝒏’𝒕 𝒌𝒏𝒐𝒘 𝒎𝒆 𝒚𝒆𝒕, 𝑰’𝒎 𝒂 𝑪𝒖𝒃𝒂𝒏 𝒏𝒆𝒖𝒓𝒐𝒍𝒐𝒈𝒊𝒔𝒕 𝒂𝒏𝒅 𝒘𝒓𝒊𝒕𝒆𝒓, 𝒂 𝒎𝒐𝒕𝒉𝒆𝒓, 𝒂 𝒘𝒐𝒎𝒂𝒏, 𝒂𝒏𝒅 𝒂 𝒅𝒓𝒆𝒂𝒎𝒆𝒓 𝒘𝒉𝒐’𝒔 𝒇𝒐𝒖𝒏𝒅 𝒊𝒏 𝑯𝒊𝒗𝒆 𝒂 𝒃𝒆𝒂𝒖𝒕𝒊𝒇𝒖𝒍 𝒔𝒑𝒂𝒄𝒆 𝒕𝒐 𝒔𝒐𝒂𝒓.
𝑨𝒍𝒍 𝒕𝒆𝒙𝒕 𝒂𝒏𝒅 𝒊𝒎𝒂𝒈𝒆𝒔 𝒂𝒓𝒆 𝒎𝒚 𝒐𝒓𝒊𝒈𝒊𝒏𝒂𝒍 𝒄𝒓𝒆𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏𝒔, 100% 𝒉𝒖𝒎𝒂𝒏-𝒎𝒂𝒅𝒆 (𝒏𝒐 𝑨𝑰).
𝑩𝒂𝒏𝒏𝒆𝒓 𝒅𝒆𝒔𝒊𝒈𝒏𝒆𝒅 𝒃𝒚 𝑳𝒖𝒎𝒊𝒊.
𝑳𝒐𝒗𝒆𝒅 𝒕𝒉𝒊𝒔 𝒑𝒐𝒔𝒕? 𝑼𝒑𝒗𝒐𝒕𝒆, 𝒄𝒐𝒎𝒎𝒆𝒏𝒕, 𝒐𝒓 𝒓𝒆𝒃𝒍𝒐𝒈 𝒕𝒐 𝒔𝒑𝒓𝒆𝒂𝒅 𝒕𝒉𝒆 𝒘𝒊𝒏𝒈𝒔 𝒐𝒇 𝒄𝒓𝒆𝒂𝒕𝒊𝒗𝒊𝒕𝒚! 💛
VERSIÓN EN ESPAÑOL
Hamnet y el duelo silencioso de una mujer en las sombras
Me acerqué a esta novela como tantas otras veces, atraída primero por la imagen en la pantalla, y luego por la reciente película multigalardonada con el mismo nombre.
Maggie O'Farrell en su novela nos lleva de la mano por la juventud de los padres de Shakespeare, por ese encuentro que lo cambió todo entre Agnes, una mujer con un don especial para las plantas y las premoniciones, y ese joven al que nunca conoceremos por su nombre, solo como "el marido de", "el padre de", "el maestro de latín". Él es Shakespeare, por supuesto, pero la autora lo despoja de su grandeza para mostrarlo como un hombre común que huye de su vida en Stratford hacia el brillo de Londres.
Como mujer, no he podido evitar sentir una profunda identificación con Agnes. Ella es quien se queda y sacrifica su propio deseo de acompañar a su marido porque Judith, la gemela de Hamnet, nace frágil y no resistiría el viaje. Agnes soporta a sus suegros y esa jerarquía doméstica, y cuando la peste llega a su hogar, lucha con sus conocimientos de hierbas y plantas para salvar a su hijo, mientras su marido está lejos, ajeno a la tragedia que se cierne sobre su familia.
Hubo un momento que me quebró por completo, y es cuando la madrastra de Agnes acude a ella para decirle, con una crueldad innecesaria, que su marido está a punto de estrenar una obra titulada "Hamlet" en Londres. Agnes viaja hasta allí, asiste a la representación, y al principio solo ve un insulto a la memoria de su hijo, una apropiación vacía de su dolor, hasta que comprende el giro: Hamnet es el hijo que muere, Hamlet el príncipe que vive. En ese instante, Agnes entiende que su marido ha hecho lo que cualquier padre desearía: sufrir él para que su hijo no sufriera, darle vida a través del arte para que no desapareciera del todo.
Esa escena me ha hecho reflexionar sobre las distintas formas de afrontar el duelo y sobre cómo el dolor de las mujeres rara vez encuentra un monumento que lo eternice. Él pudo escribir Hamlet, una obra inmortal, mientras ella solo tuvo la casa vacía, los recuerdos y la certeza de que su hijo no volvería.
Me ha encantado cómo O'Farrell construye a Agnes como una mujer poderosa en su vulnerabilidad, con ese don para la curación que la conecta con la naturaleza y con un mundo de intuiciones que rozan lo mágico, pero también me duele pensar en todas las Agnes que han existido a lo largo de la historia, mujeres que han sostenido el mundo con sus manos mientras los hombres se llevaban el reconocimiento.
Este libro, en definitiva, es un homenaje a esas mujeres más que sobre el joven Shakespeare. Pienso que es un libro para esas que lloran en silencio, que no tienen un teatro donde escribir su dolor, pero lo llevan grabado en el cuerpo.
✨ ¡𝑮𝒓𝒂𝒄𝒊𝒂𝒔 𝒑𝒐𝒓 𝒍𝒆𝒆𝒓! ✨
𝑺𝒊 𝒂ú𝒏 𝒏𝒐 𝒎𝒆 𝒄𝒐𝒏𝒐𝒄𝒆𝒔: 𝒔𝒐𝒚 𝒏𝒆𝒖𝒓ó𝒍𝒐𝒈𝒂 𝒚 𝒆𝒔𝒄𝒓𝒊𝒕𝒐𝒓𝒂 𝒄𝒖𝒃𝒂𝒏𝒂, 𝒎𝒂𝒅𝒓𝒆, 𝒎𝒖𝒋𝒆𝒓 𝒚 𝒔𝒐ñ𝒂𝒅𝒐𝒓𝒂 𝒒𝒖𝒆 𝒆𝒏𝒄𝒐𝒏𝒕𝒓ó 𝒆𝒏 𝑯𝒊𝒗𝒆 𝒖𝒏 𝒉𝒆𝒓𝒎𝒐𝒔𝒐 𝒆𝒔𝒑𝒂𝒄𝒊𝒐 𝒑𝒂𝒓𝒂 𝒗𝒐𝒍𝒂𝒓.
𝑬𝒍 𝒕𝒆𝒙𝒕𝒐 𝒚 𝒍𝒂𝒔 𝒊𝒎á𝒈𝒆𝒏𝒆𝒔 𝒔𝒐𝒏 𝒅𝒆 𝒎𝒊 𝒂𝒖𝒕𝒐𝒓í𝒂, 100% 𝒉𝒖𝒎𝒂𝒏𝒐𝒔 (𝒔𝒊𝒏 𝑰𝑨).
𝑩𝒂𝒏𝒏𝒆𝒓 𝒅𝒊𝒔𝒆ñ𝒂𝒅𝒐 𝒑𝒐𝒓 𝑳𝒖𝒎𝒊𝒊.
¿𝑻𝒆 𝒈𝒖𝒔𝒕ó 𝒆𝒔𝒕𝒂 𝒑𝒖𝒃𝒍𝒊𝒄𝒂𝒄𝒊ó𝒏? 𝑽𝒐𝒕𝒂, 𝒄𝒐𝒎𝒆𝒏𝒕𝒂 𝒐 𝒓𝒆𝒃𝒍𝒐𝒈𝒖𝒆𝒂 𝒑𝒂𝒓𝒂 𝒂𝒚𝒖𝒅𝒂𝒓 𝒂 𝒅𝒆𝒔𝒑𝒍𝒆𝒈𝒂𝒓 𝒆𝒔𝒕𝒂𝒔 𝒂𝒍𝒂𝒔. 💛